Abraços Partidos defende o cinema e contém, dentro do tradicional e sofisticado melodrama de Pedro Almodóvar (Volver), uma viagem por outros gêneros, especialmente o noir.

Se não tiver um roteiro extremamente intricado, com momentos dramalhões, santos que se revelam demoníacos (e vice e versa), não é Almodóvar. Ele volta a trazer esses elementos à história de um diretor de cinema cego (Lluís Homar) com um passado misterioso que envolve dois núcleos, o de um empresário rico (José Luis Gómez), sua jovem esposa (Penélope Cruz) e seu filho (Rubén Ochandiano), com a diretora de produção (Blanca Portillo) e seu filho (Tamar Novas).

Abraços Partidos reforça o que os 35 anos de carreira do diretor provam: a força do roteiro e a importância dos personagens. Uma vez mais, o espanhol manipula com habilidade as nossas emoções e nos deixa no ar, suspensos, aguardando o desfecho de uma seqüência. Quando ele ocorre, a reação é um sonoro “óóóoooo”, seguido de “não acredito”.

Almodóvar volta a buscar, e alcançar, a sofisticação dramatúrgica e enquadramentos de Fale Com Ela (2002) ao lado da loucura de Mulheres À Beira de Um Ataque de Nervos (1988). Para tal, traz para o epicentro de seu filme o cinema.

Como? Com discretas frases como “um filme precisa ser finalizado, mesmo que às cegas” ou “o filme é quem manda”. Com referências a Louis Malle e Jeanne Moreau em Ascensor Para o Cadafalso. E especialmente com o flerte com outros gêneros cinematográficos dentro de Abraços Partidos.

O filme é um drama, que pula para o melodrama, que abre um imenso capítulo para trazer o noir e o mistério para sua esfera. Sem o menor pudor, volta para sua essência e segue sem caminho.

Penélope Cruz, que interpreta uma aspirante à atriz, acompanha um elenco afinado, com rostos que você provavelmente já viu em outros filmes do cineasta.

Talvez não seja o Almodóvar agressivo dos anos 80 (fase pela qual tenho mais carinho, confesso). Um diretor mais sereno, calmo, de cores mais frias e de música clássica. Mas duas coisas não faltam neste filme: a sua posição em não julgar o ser humano e a defesa do cinema.